Si une héroïne souffle un bleu froid et zen
Une Némésis se doit d'être chaude
comme une braise prête à s'enflammer !
C'est donc au tour de Gunhild de dévoiler ses charmes colorées, pour une rousse de feu au tempérament romanesque et grandiloquent. Avec ses tons chauds, Gunhild est une pirate qui compte sur sa propre folie pour affronter sans peurs ses ennemi(e)s !
L'occasion est ainsi trop belle pour montrer un peti making of de cette case déjà
diffusée sur le net, mais en version NetB. Les étapes suivantes montrent ainsi Les différentes phases de mise en place et de colorisation du dessin.
A - Modèle 3D (brut) de L'Hildeborg, le vaisseau pirate de Gunhild, pirate du ciel.
Ce navire effilé possède 2 batteries de canons en parallèle, une à l'avant pour les premiers assauts, et une à l'arrière, plus puissante, pour les abordages et "finitions" ^^
On m'a souvent dit que ce vaisseau ressemblait aux navires de Leiji Matsumoto (Albator, Yamato, etc...). pourtant, il s'agit d'une coïncidence ! En effet, quand j'ai crée ce navire, je ne savais pas comment habiller sa poupe. J'ai donc regardé de la documentation sur internet concernant les navires à voiles, et j'ai eu l'idée de reprendre l'astuce du château arrière ! Ce n'est qu'après que l'on m'à dit que c'était le même concept utilisé par le célèbre auteur nippon. Sauf que celui-ci à commencé à l'utiliser, plus de 40 ans avant moi !
Donc, non il ne s'agit pas d'un hommage "direct" à Leiji Matsumoto, mais d'une coïncidence sur une façon de travailler et de trouver des idées qui n'à pas bougé depuis des lustres ! Seul les moyens d'accéder à la documentation souhaitée à évolué au final...
B - L'action de la scène se passe sur une passerelle se tenant entre deux séries de canons. Pour le rendu final en cel shading (où toon render) il à fallut salir à la palette graphique le trait même du décors. Aspect qui sera renforcé par la mise en couleurs.
C- Mise en place du personnage dans le décor. Il s'agit d'un placement effectué grâce à un mannequin très primitif (un cylindre et une sphère) situé dans le décors, afin de donner un repère d'échelle.
D - Les aplats de couleurs sont très longs à faire, et constituent une nouveauté dans ma façon de travailler. Le fait que le personnage et le décor soient sur des calques séparés facilitent néanmoins cette opération de par des sélections plus rapides à faire (entres autres).
A noter que Gunhild et son équipage sont habillés de couleurs chaudes, contrastant avec la froideur du métal du navire. Mais pour redonner quand même un aspect paradoxalement plus chaleureux et organique au vaisseau, certaines parties ont étés colorées en couleurs "bois".
E - Grâce à la 3D, le travail des ombres est un peu plus rapide dans son placement dans l'image finale. Néanmoins il faut nuancer le rendu, affiner les ombres portées, en rajouter, en enlever, rajouter des textures, des effets de lumières et de brouillard. Il ne s'agit pas là de faire dans le réalisme, mais dans le graphisme avec un rendu cohérent mélangeant 2D et 3D.
F - Mise en place des couleurs de Gunhild sur plusieurs calques à différents modes de fusion (normal, produit, crue, etc....). Là par contre, c'est un travail 100% manuel. Il faut faire ressortir le personnage du fond, mais pas non plus l'éjecter dans le vide, hors de son bateau ! La voilà donc prête à lancer son abordage, et ce, dés la première scène où elle apparait... avant l'héroïne ! ^^
A suivre donc !
3 commentaires :
Je ne prétends pas avoir tout compris, mais ce qu'il en ressort aux yeux d'un amateur tel que moi, c'est le niveau de technique impressionnant qu'il faut avoir pour être coloriste. Finalement, le fait que tu doive t'en charger aura mis cette profession en lumière.
Peut-être ^^
Merci en tous cas.
C'est du boulot, mais le résultat est en conséquence. Joli l'envol de jupe (qui de toute façon n'est là que pour ça, j'ai du mal à lui trouver une utilité pratique ^^). Et j'aime beaucoup sa crinière de feu avec toutes ces jolies boucles anglaises.
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