MAKING OF : LE NOIR ET BLANC DU KARA ^0^

Je montre souvent ici quelques dessins originaux que je vends où expose dans les salons de BD que je fréquente. Pour une fois, je vais vous dévoiler quelques petites coulisses de mes méthodes de travail, aussi bien pour ces dessins que pour mes BD. rien de bien compliqué mais peut-être cela intéressera t'il les photoshopeurs amateurs de passage sur ce blog.

Voici donc CLAUDIA, un fan art d'un personnage tiré de la BD REQUIEM de Ledroit, Mills et Tacito. Pour ce dessin, il à fallut decider s'il fallait que je garde mon style personnel où que je m'oriente vers un style "manga" que j'essaye actuellement de développer. Finalement, j'ai essayé de faire du manga choupi ET dangereux, c'est à dire faire du grozyeux.... mais avec un côté un rock n'roll gothique violent ^0^... Enfin dans le genre quoi... Oui le kawaï choupi, cela peut-être pic pic dans ta face d'abord ! ^0^

BREF ! Vous remarquerez que le dessin contient ici deux couleurs, en plus d'être palot ^^;
C'est normal, il s'agit en fait d'un scan brut en couleurs. Vous voyez ainsi que mes dessins sont tous fait au porte mine en vérité. Je n'utilise jamais d'encre. Du moins, je n'en utilise plus depuis mon premier volume du Miroir des Alices en 2003. Avant, j'utilisais la plume, le pinceau et de l'encre de Chine pour faire mes BD et autres illustrations. L'avantage du porte mine est qu'il permet de garder une certaine souplesse d'exécution contrairement à la plume qui peut accrocher où salir la feuille.

Jusqu'à récemment, j'utilisais un crayon à papier 2H (sec) pour faire mes croquis. Ensuite "j'encrais" en porte mine 2B (gras). Aujourd'hui, j'utilise une autre méthode, à savoir mes croquis de base au porte mine bleu (couleur qui se fait discrète lorsqu'on la scanne en NetB, où qu'on la photocopie). On appelle cela le Bleu In actinique. L'avantage de ce système c'est que l'on distingue mieux le dessin final du croquis de départ.
EDIT : Suite à une remarque pertinente de Max dans les commentaires, j'ai oublié de mentionner une étape qui peut avoir son importance. En effet, si vous appuyez trop fort, le bleu sera trop dense pour disparaitre après scan. Donc utilisez soit une gomme mie de pain roulée en boule, où tout simplement une gomme que vous passez à plat et doucement sur votre croquis. Retirez juste ce qu'il faut pour qu'il vous en reste suffisamment pour voir où encrer ^^ (bah oui hein !).
Il y à aussi une petite astuce qui me permet d'encrer très finement et sans salir mes dessins, mais désolé, il s'agit d'un petit secret de fabrication que je garde pour moi pour le moment ^^. Passons ^^

Lorsque je scanne directement le dessin en couleurs, cela donne l'image que vous voyez un peu plus haut. Il faut donc pour cela la nettoyer. Et pour cela, il ne faut pas justement la scanner en couleurs ! Mais en Noir et blanc !

Vous remarquez ainsi que le bleu à quasiment disparu ! Avouez que c'est pratique non ? ^^
Reste que le dessin est encore pâlichon... Pour cela il faut que je corrige les contrastes du dessin. ATTENTION, corriger les contrastes ne veux surtout pas dire utiliser l'outil Contraste -Luminosité dans Photoshop (où tout autre logiciel utilisant cette fonction) ! En effet, si vous utilisez cette fonction, vous "brulerez" votre trait ! Nombre de détails disparaitront et votre dessin sera dénaturé. Utilisez donc la fonction NIVEAUX (ctrl+L où Pomme+L selon vos machines ^^). Les deux curseurs à droite de la fenêtre apparaissant vous aideront à mieux équilibrer vos noirs et vos blancs sans que l'encrage ne soit visiblement affecté.

Voici dont le résultat final ! ^0^

N'oubliez pas de noter les valeurs de vos corrections affichées dans la fenêtre du filtre. Sinon, vous serez bien embêté si vous devez refaire cette manipulation sur d'autres dessins à venir, surtout dans une BD ! Pour un dessin isolé, vous pouvez jauger à l'oeil...

L'étape suivante consisterait sans doutes à un passage par la couleur, non ? Certes... Mais cela sera pour une prochaine fois ^0^