UN TOURISTE A JAPAN EXPO, ET UNE PREVIEW DE LA GUERRIERE INNOCENTE

Japan Expo, c'est un monde à part.... Une sorte de réalité alternative où l'on se désinhibe, où dans un espace clos et "protégé", le fan peut laisser libre cours à ses passions, faire souffrir sa carte bleue, se promener dans un "carnaval" de pop culture coloré et chantant. L'avantage quand on est un auteur qui dédicace dans ce type de salon, c'est qu'il suffit de se lever de sa chaise, de laisser son gros sac dans un recoin de son stand, pour partir à son tour dans cette dimenssion parralèle ^^.

Mais pour moi cette année, je serais en permanence dans cette réalité alternative, puisque je serais en mode 100% touriste !

Eh oui, je m'en excuse par avance, je ne serais pas en dédicaces à Japan Expo 2012, pour une raison simple : Le bouclage du premier volume de LA GUERRIÈRE INNOCENTE !

Prévue pour le second semestre de cette année, le bouclage d'une de mes BD tombe pour une fois durant l'été, et donc pendant aussi Japan Expo. Mais comme dit plus haut, j'espère passer au moins une petite journée à flâner dans les allées du salon, histoire de m'aérer la tête entre deux mises en couleurs. Car oui, c'est officiel, je m'occupe également de la mise en couleurs de ma nouvelle série. Quant à savoir si durant cette journée (peut-être le samedi pour être sur de croiser un max de potes ^^), j’amènerais avec moi des originaux à vendre, je ne le sais pas encore. Il se peut que j'amène des originaux d'illustrations, où aussi des originaux "tout court". Mais dans ce cas, je donnerais l'info via mon blog bien entendu.

 

 

Enfin pour me faire pardonner de mon "absence", un crayon à la main,

je vous propose une nouvelle preview/making of

de LA GUERRIÈRE INNOCENTE ! ^^

 

Voici un exemple de décors virtuel que j'ai

dus retravailler dans un style "vielles pierres usées".

Ce genre de retape est fait directement à la palette graphique.

Il s'agit d'une sorte de couvent. Le petit personnage

solitaire au centre ne vous rappelle t'il pas quelqu'un

avec ses nattes ? ^0^

 

Petit délire à la "Mucha" pour cette case montrant

une Clothilde déterminée ! Les arabesques ont toutes

étés réalisées sur ordinateur, pour un travail que j'aurais

fait à la main, il y à encore à peine un an !

J'y aurais passé des jours sans doutes, alors

qu'ici,  seules "quelques" heures ont suffit ^^

Il y à 3 "couches" de décorations en fait :

Elles vont de la plus épaisse à la plus fine, 

en allant du fond jusqu'au premier plan.

Toutes sont sur des calques séparées pour faciliter

la mise en couleurs. Là encore, techniquement,

ce n'est pas dur à faire, mais "juste" long à exécuter.

Le fait de séparer les différentes arabesques vont

 m'aider à aller un peu plus vite pour la mise en couleurs ^^

Encore un exemple de mise en place

de dessins faits à la main et de décors

virtuels. Cette fois, nous voyons un nouveau

personnage qui aura une grande importance

dansla vie de notre héroïne.Dans

la seconde image, vous voyez

les "mannequins" qui servent à déterminer

la taille des différents personnages

qui vont évoluer dans le décors. Au début

de la scène, il n'y avait qu'un seul enfant,

on devait voir des malades et autres

réfugiés joncher le sol autour d'elle.

Mais on avait déjà vu ce type de scène dans

la grande case du couvent. J'ai préféré

faire une mise en scène un peu plus "joyeuse"

en montrant la même enfant mais cette fois

entourée par des amis d'infortune.

 

 

Et voilà ! En espérant que cette petite preview vous  aidera à patienter jusqu'à la sortie de l'album dont je vous communiquerais la date de parution sur ce blog dés que possible, je vous souhaite un agréable week end. Rendez-vous pour de prochaines actus, et d'autres previews... cette fois-ci en couleurs (peut être ^0^) !

ILLUSTRATEUR PROFESSIONNEL... MAIS PHOTOGRAPHE AMATEUR !

Si je suis devenu pro dans le domaine du dessin depuis plus d'une dizaine d'années (comprenez que j'en vis et que je publie, non pas que j'ai forcément un super top niveau ! Ça, c'est à vous de voir ^^), je m'adonne parfois comme vous le savez, à la photographie, mais en amateur.

Bien sur, je ne dis pas non un jour, d'utiliser mon objectif à lentilles pour un objectif professionnel tout court ^^. Et c'est un début modeste (mais très satisfaisant pour encourager mon égo ^^), que je vous invite de découvrir en feuilletant dans vos kiosques à journaux, via le premier numéro du magazine "Savoir Tout Faire en Photographie" des Editions ORACOM (et avec qui je travaille de temps en temps pour la publication de tutoriels de certains de mes dessins).

Disponible en ce mois de juin 2012 dans vos librairies, et vos kiosques de gare, ce magazine présente deux tutoriels de retape photos présentées ci dessous. le but ici, est de présenter comment je retravaille les ambiances de certains de mes clichés, de manière très accessible et ludique, et en utilisant au mieux mes modestes compétences d'illustrateur (ambiances colorées, atmosphères, retapes à la peinture numérique, etc...).

J'en profite aussi pour vous donner officiellement le lien vers

mon book photo, ouvert depuis quelques mois déjà !

http://www.kara.book.fr

Bonne visite... et bonne lecture aussi !

DEDICACES : CHILLY MAZARIN - 31 mars 2012

Le retour du bon vieux post classique

sur les dédicaces du Kara ^0^

Cette fois, les dédicaces qui suivent viennent d'une séance effectuée le 31 mars 2012, lors du Salon Place des Bulles à Chilly Mazarin. L'affiche en entrée de post était placardée un peu partout en ville, et flattait franchement mon égo (parfois, on en à besoin, nous les desineux qui bossons seuls dans notre atelier ^^).

Entre une présentation de mon métier de dessinateur et un atelier de dessins pour ados, j'ai donc effectué deux rapides séances de dédicaces dont voici l'habituel best of ^^

 

 

 

 

 

Eh oui, une seule dédicace 18+ ^0^

Alors pour compenser votre libido frustrée

(quoi, je généralise mon cas ? ^0^)

Voici une dédicace bonus réalisée il y à quelques jours

(et un peu à l'arrache ^^) sur un livre d'or lors

du salon manga Epitanime ^0^

 

 

A suivre ^0^

UNE FENETRE SUR L'UNIVERS...

Me revoilà de retour dans le monde civilisé du net ^^

Un net "vaste et infini" comme le cite le Major Kusanagi dans Ghost in The Shell. Et cela tombe bien car voici pour le coup un exercice de style plutôt nouveau pour moi, dans mes activités d'illustrateur. Il m'est arrivé de manipuler des photographies pour incruster des modèles photos dans des décors virtuels, et bien qu'ayant un côté graphique plutôt prononcé, j'essayais de donner un tant soit peu de réalisme à mes créations.

Avec cette "Fenêtre sur l'univers", je suis allé cette fois à fond dans une tonalité graphique plus poussée qu'à mon habitude ! Dans une esthétique Bling bling et kitsh assumée, j'ai retravaillé une photo d'un modèle croisé sur Facebook voici quelques mois. Ces dernières semaines, durant mon temps libre, j'ai bidouillé (rapidement) quelques effets graphiques sur la dîtes photo (prise en 2009) qui au départ, n'était pas du tout prévue pour cela à la base !

Mais qu'importe, le plus important était de faire dans le fun assumé pour un résultat certes "clinquant", mais qui change justement de mes trips habituels.

PHOTO : DANIEL FABRE

MODELE : MEW MARINA (https://www.facebook.com/mew.marina)

EFFETS SPECIAUX : KARA (http://www.kara.book.fr)

Et voici donc enfin le résultat final !

C'est sur... Ca brille ! ^0^ 

Je ne sais si je pousserais plus en avant ce genre d'expérimentations, car dans l'idéal, ce genre de prise de vue doit être faîte en amont, dans l'optique d'une retouche à venir. Pour ce coup-ci, cela à été du bricolage mais cela m'a permit justement de pousser encore plus en avant l'aspect graphique et donc surréaliste du projet.

A suivre donc pour d'autres trips à venir, qui sait ? ^0^

VEUILLEZ NOUS EXCUSER POUR LA GENE OCCASIONNEE !

A partir de vendredi soir 17 mai 2012, et durant au minimum une semaine, voir peut-être même deux, j'aurais un accès TRES limité à internet (traduction : pas d'internet du tout, obligé d'aller chez une tierce personne pour l'avoir, épisodiquement).
Donc si vous voulez me joindre, passez plutôt par mon téléphone portable (si vous avez mon numéro ^^), soit par mon e-mail pour tous contacts professionnels où "importants". Mais je vous demande alors de m'excuser par avance du retard probable de mes réponses dus à ce désagrément passager ^^

Merci de votre attention, et par avance

de votre patience ^^ 

EPITANIME - 20ème ANNIVERSAIRE !

Ce n'est pas dans mon habitude de promouvoir en grande pompe une convention parmi tant d'autres, mais pour cette occasion unique, il faut un passe droit unique !

En effet, EPITANIME fêtera dans deux semaines son 20ème ANNIVERSAIRE ! Il célèbre ainsi son statut de plus vieux salon encore actif de toute la France ! Un salon "mythique", à dimension humaine capable d’accueillir chaque année quelques milliers de fans, mais pas plus, faut de pouvoir pousser les murs de l'école (EPITA) qui accueille le dit salon. Un salon qui est presque aussi vieux que ma passion pour la japanime d'import, la non-officielle, celle que l'on ne trouvait à l'époque que dans des boutiques vendant des produits venant directement des USA où même du Japon. C'est dans ce salon que j'ai rencontré nombre de potes, consolidé nombre d'amitiés, découvert des titres encore cultes aujourd'hui, animé mon premier cosplay (sisi ^0^), que j'ai dédicacé entres autre mon premier album de BD : GABRIELLE sur le stand Guardians, un fanzine hélas disparu aujourd'hui, mais dont je garde contact avec certains de ses membres fondateurs. C'est dans ce salon qu'à été projeté aussi le fan film de STARGATE réalisé par les fous furieux de CRASH SYSTEM, une bande d'allumés du cinéma amateur dont je vous tiendrais au courant de leur prochaine réalisation à venir.

La liste des bons souvenirs est encore longue et c'est pour cela que je ferais tout pour être présent au moins une journée à cet évènement ! Sans doutes le samedi, mais peut-être aussi le dimanche. J'y serais en mode touriste, mais si vous me croisez et que vous avez un de mes albums en main, je me ferais un plaisir de vous le dédicacer "à la bonne franquette" sur un coin de table ^0^

Au plaisir de vous y croiser ! ^0^

LE CHRONIQUEUR EXPRESS : TASOGARE OTOME X AMNESIA

 

 

-Série TV animée de 12 épisodes, tirée du manga homonyme de MAYBE

-Résumé : Suite à un étrange événement, une jeune femme fut laissée pour morte, seule et enfermée dans un ancien bâtiment de l'académie. Étrangement une personne peut la voir sous son apparence de fantôme : Niiya Teiichi, un étudiant de première année. Ils cherchent désormais tout deux à trouver la raison de son décès, et ce qui a bien pu le causer.

résumé par www.manga-news.com

 

-Une idée originale, amenant un fantôme à ouvrir un club de détectives du paranormal, afin d'enquêter sur les étranges phénomènes de son école !

-Une alternance bien dosée entre thriller, frisson, fan service, et humour parfois... coquin.

-Un graphisme somptueux et constant dans sa qualité. Des couleurs saturées contrastant avec des ambiances sombres et gothiques. Le tout magnifié par une mise en scène très graphique, jouant sur des cadrages parfois originaux, à l'image de magnifiques tableaux où le temps semble se suspendre. Un bel exercice de style par les réalisateurs Takashi Sakamoto et surtout Shin Oonuma, et qui ont participé à Bakemonogatari, expérience ultime de mise en scène décalée et ultra graphique, mais aussi Baka to Test, une comédie écolière complètement loufoque !

-Une galerie de personnages sympathiques, et des scénarios à tiroirs alternant poésie, suspense, rebondissements, et parfois un peu de frisson.

-Une jolie ambiance musicale, avec des génériques qui ne révolutionnent pas le genre, mais qui restent en tête ^0^

 

-Un humour qui peut sembler potache pour certains. Mais les réalisateurs n'en abusent pas, ce qui donne un ton plus mignon et bon enfant au final dans les passages de détente.

-Le manga original en est à son septième volume au Japon. Soit des dizaines et des dizaines d'histoires pour une série TV qui ne dépassera pas... les douze épisodes ! Résultat, les scénaristes sont obligés de ne prendre que les passages qu'ils jugent "essentiels". Le résultat se tient parfaitement d'un point de vue narratif, mais quand on connait le manga original, on ne peut s'empêcher de regretter les nombreux chapitres mis de côté, et qui creusent plus en avant la psychologie et le relationnel des personnages.

-Il faut aimer l'alternance entre comédie romantique et suspense horrifique pour une histoire qui devient un peu plus sombre à chaque épisode...

-Le manga est toujours inédit en version française. Il diffère cependant de son homologue animé. Si le design des personnages est respecté, le manga est plus graphique dans son encrage, avec des noirs et des blancs très présents. l'animé, lui, est plus épurée dans ses traits et plus onirique dans ses ambiances. L'esprit (^0^) est cependant parfaitement respecté pour une adaptation qui s'annonce hélas trop courte.

 

Une excellente surprise pour cette série TV au charme indéniable, au romantisme noir dut essentiellement à Yuuko. Une héroïne véritablement fantomatique, profondément attachante, rigolote et taquine, mais aussi encline à une profonde nostalgie et une réelle détresse de la solitude. Pour les amoureux de comédie fantastiques mais aussi de belles images poétiques et oniriques.

 

(NOTE HORS SUJET : Ceci est le 333 ème post de mon blog ^0^)

LA GUERRIERE INNOCENTE : WORK IN PROGRESS - DU CROQUIS A LA COULEUR

Qu'ils soient de mon fait, où de coloristes externes, les essais de mise en couleurs se poursuivent actuellement pour mon album LA GUERRIÈRE INNOCENTE. Dans les images suivantes, je vous propose de suivre le processus de création d'une case du tout premier croquis de départ, jusqu'à son test de mise en couleurs (par mes soins).

Cette case est extraite de la planche 28 et se déroule sur la passerelle d'un vaisseau volant. La pilote fait un rapport alarmant à son supérieur qui donne dans la foulé ses instructions pour parer à une situation d'urgence !

Dans cette première liste d'images, nous voyons la mise en place de mannequins sommaires dans le décor en 3D (et en rendu "toon"). Ceux-ci vont m'aider à placer correctement les personnages, et surtout à respecter leur échelle par rapport à l'un et à l'autre, mais aussi par rapport au décor.

Attention, ce genre de placement n'est pas au millimètre près. Il m'arrive de tricher et de décaler certains placements juste pour équilibrer une composition.

Le décor avec mannequins est imprimé pour que je puisse dessiner mes personnages par transparence. J'utilise toujours une mine bleue pour les croquis, et des feutres pour l'encrage. A noter que ce dessin compte 3 personnages, dont un en fond. Le dessin est scanné et si les deux personnages au premier plan sont placés sur un claque à part du décor, le personnage du fond est placé sur un autre calque pour pouvoir passer derrière un "brouillard" atmosphérique au moment de la mise en couleurs.
De même, les effets de vitesse sont rajoutés sur un calque séparé. Au final, sur Photoshop, pour cette seule case, il y à en tout 5 calques rien que pour la base en noir et blanc. Ce qui donne dans l'ordre :

-Calque 1 - bulles

-Calque 2 - traits de vitesse

-Calque 3 - personnages + traits de contour de la case

-Calque 4 - Personnage au fond à gauche

-Calque 5 - décor

Selon la complexité de certaine cases, avec des décors plus complexes où des personnages plus nombreux dans l'espace scénique, le nombre de calque peut doubler, voir tripler ! Et au moment de la mise en couleur, il n'est alors pas rare de dépasser les 30 calques superposés au final !

Sur cette série d'images, nous voyons le test de mise en couleurs.

Avant même de chercher à placer mes lumières, je me fie d'abord à l'ambiance que je veux instaurer. Il s'agit d'une scène de suspense, avec une alerte résonnant dans tout le poste de pilotage. Je décide donc de mettre en place une ambiance chaude, rougeâtre, mais contrebalancée par une couleur complémentaire bienvenue dans cette scène : le vert des uniformes des personnages.

Au départ, l'ambiance était bien plus rougeâtre, mais sur les conseils de tierce personnes, j'accepte de poser des couleurs plus vives et constate objectivement que la profondeur marche mieux en ce sens.
 

Pour le décor, j'attaque directement les principales nuances des jeux de lumières. Pour les personnages, il s'agit essentiellement d'aplats de couleurs. je pose ensuite un "brouillard" entre les personnages et le décor pour mieux les séparer du fond. Le fait de séparer les personnages du décor sur des calques différents me permet de créer ce brouillard en quelques secondes. Là où auparavant, il m'aurait fallut 20 bonnes minutes pour un dessin classique sur une seul couche ! C'est à dire détourer à la main une sélection autour des personnages pour pouvoir placer le dit brouillard. Et ce n'est qu'un des multiples avantages à travailler mes planches sur différentes couches.

Ainsi par exemple, avant, quand je dessinais une explosion expulsant dans les airs des dizaines de débris, il me fallait un fastidieux travail de détourage pour pouvoir mettre en couleur tous ces éléments en suspension ! Maintenant, je sépare l'explosion de ces débris, et à peine quelques clics me suffisent pour sélectionner les mêmes éléments.

Ensuite, j'attaque les ombres et les lumières de la case. Là encore, les ombres sont sur un calque séparé du calque des lumières. Idem pour les fonds des écrans que l'on voit sur les murs de la salle de pilotage. Si les personnages sont essentiellement composés de couleurs en aplats avec quelques nuances, le décor peut recevoir quelques effets de textures directement appliqués à la mise en couleurs.

 

Voici donc résumé succinctement, mais je l'espère de manière accessible et ludique, la création d'une mes cases de BD combinant dessin traditionnel et méthode informatique. La question qui reste en suspens pour certains d'entre vous serait peut-être alors celle-ci : Qui est donc ce curieux personnage derrière notre pilote ?!

La réponse est simple, mais sans appel: 

à suivre ^0^

MANGA : DIVINE NANAMI - Tomes 1 à 4

Par Julietta Suzuki

Delcourt/Akata - 6,95 Euros

En ces temps de mondialisation, il faut parfois savoir se raccrocher à certaines racines culturelles. Dans le cas du Japon, le cliché veut que ce pays réussit la parfaite alliance entre tradition et modernité. Si nos Saints de la chrétienté et autres folklores religieux possèdent une image vieillissante en Occident, le bestiaire mythologique nippon est toujours vivace, voire à la mode dans les mangas pour ados ! Une performance dont on peut être logiquement jaloux, quelque part…

Dernier représentant de ce courant à arriver en France : Divine Nanami. L’héroïne-titre n’a pas de chance dans la vie, du fait d’un père joueur et fugueur. Elle se retrouve à la rue. Sauvant un curieux passant agressé par un chien errant, Nanami se voit invitée à séjourner dans un temple à l’abandon. Elle se révèle en fait être la nouvelle déesse des lieux, ayant à son service une petite flopée d’esprits. Parmi eux, se trouve Tomoé, un esprit renard particulièrement retors, et qui ne compte pas se laisser mener par le bout du nez par une simple lycéenne, aussi déesse soit-elle. Prenant petit à petit son rôle au sérieux, Nanami ne tarde pas alors à découvrir que son pouvoir est d’exaucer… les vœux d’amour de ses fidèles ! Ce n’est pas gagné…

Fonctionnant sur le canevas, ultra classique, des deux compères qui ne peuvent pas se piffrer tout en s’appréciant mutuellement, Divine Nanami est une charmante comédie au graphisme typique des shôjô mangas pour ados : gracieux, fin, alternant scènes comiques et tragiques avec une mise en page tantôt intimiste, tantôt spectaculaire. L’auteure Julietta Suzuki pose ainsi les bases d’une série sympathique et dynamique, idéal pour se détendre sur le sable d’une plage d’été.

Lien vers l'article original sur www.bodoi.info : CLIQUEZ ICI

BOUGEZ AVEC MA POSTE ^0^

Il y à de cela quelques années, j'ai fais un petit dessin pour coller sur ma boîte aux lettres. Celle-ci étant trop petite pour accueillir de gros paquets, ce dessin invitait alors le postier à ne pas forcer ma fente (^___^;), et à sonner à mon interphone, où me laisser un avis de passage.
Revoici ce petit dessin, mais en version couleurs ^^et toujours mis à disposition en haute définition, pour vous, internautes de passage ! Enjoy !

N'hésitez pas à écrire un petit mot pour votre facteur

dans la bulle ci-jointe au personnage ^^

Attention : pensez à vérifier la taille d'impression
du dessin avant impression, pour éviter les mauvaises
surprises ! Et pour une meilleure fidélité des couleurs
et une meilleure résistance aux intempéries extérieures,
je vous conseille d'utiliser un papier épais, type bristol
où papier photo ^^

A vos imprimantes et vos ciseaux !